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Momentos Musicais

Violoncelo solo - Ana Raquel Pinheiro

Suite II BWV 1008 p/violoncelo solo de J. S. Bach


- Prélude
- Allemande
- Courante
- Sarabande
- Menuet I
- Menuet II
- Gigue

Iniciou os estudos de violoncelo aos 12 anos na Escola Profissional de Artes da Beira Interior com o prof. Rogério Peixinho. Licenciou-se em violoncelo na Escola Superior de Artes Aplicadas, na classe dos professores Miguel Rocha e Catherine Strynckx. Concluiu o Curso “Biennio di Specializzazione” com a classificação máxima na Scuola Civica di Musica di Milano na classe de violoncelo barroco do professor Gaetano Nasillo e frequentou o Curso de Mestrado na Academia Nacional Superior de Orquestra/Universidade Lusíada com o professor Paulo Gaio Lima tendo realizado o exame/recital final de curso com a classificação de 18 valores.
Lecciona violoncelo na Academia de Música de Santa Cecília, dirige a Inic. Orquestra de Cordas sendo também coordenadora da classe de cordas. Leccionou também no Conservatório de Música da Metropolitana e tem sido regularmente convidada para orientar masterclasses de violoncelo e workshops de norte a sul de Portugal e a nível internacional em países como Moçambique e Finlândia assim como convidada a integrar júris de concursos como o PJM 2015, categoria de música barroca.
Frequentou master-classes com violoncelistas tais como R. Dieltiens, R. Zipperling, J. Barahal, X. Gaigne-Pan, A. Meneses, M. Carneiro, Jian Wang, Anner Bylsma, I. Monighetti, L. Claret e Cristoph Coin.
Colaborou com prestigiadas orquestras nacionais tais como Orquestra Gulbenkian, Orquestra Metropolitana de Lisboa, Orquestra do Algarve, etc. e com agrupamentos e orquestras em Espanha e Itália incluindo La Risonanza (IT), La Verdi (IT), Academia Montis Regalis (IT), Orquestra Barroca de Salamanca (ES), El Arte Musico (ES), I Musici di Santa Pelagia (IT), Atalanta Fugiens (IT), La Divina Armonia (IT) entre outras. Tocou em algumas das mais importantes salas de concerto em Portugal, Espanha, Itália e por toda a Europa. Trabalhou igualmente com conceituados maestros.
Integrando pequenos agrupamentos de música de câmara e orquestras gravou para editoras internacionais como Passacaille, Dynamic, Urania Records, Verso, Naxos, etc. É membro do Quarteto Arabesco, Orquestra Divino Sospiro, Músicos do Tejo e Lisbon Film Orchestra e colabora com alguma regularidade com a Orquestra Metropolitana de Lisboa. Premiada no Concurso de Arcos Júlio Cardona 2001 e bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian durante vários anos, obteve ainda uma bolsa de mérito da Fondazione Marco Fodella em Itália.
Representante do serviço educativo do CEMSP e músico colaborador no projeto OCP Notas de Contacto.


Autora do livro “O Violoncelo: jogos para miúdos / prescrições para graúdos” publicado pela editora Gradiva em 2016. Dedica-se ainda ao desenvolvimento e criação de material pedagógico.

Atualmente Sócia Gerente da empresa de material didático Analógica (www.analogica-online.com).

Performance de Saxofone - Ana Leite Faria

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Ana Leite de Faria nasce a sete de julho, no ano de 1987, na cidade de Braga. Inicia os seus estudos na área da música aos seis anos de idade, em piano clássico, no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian da mesma cidade, tendo obtido o oitavo grau do instrumento e aulas de ballet no mesmo Conservatório. 
O seu primeiro contato com o saxofone acontece no ano 2000, numa outra instituição educacional. Um ano mais tarde, dá continuidade ao estudo do saxofone, como segundo instrumento, na escola Calouste Gulbenkian. Integrada no curso de Formação Musical, passa a frequentar também, aulas de canto.
No ano de 2009 finaliza o curso de Licenciatura em Música, como saxofonista, na Escola Superior de Música e das Artes do Espectáculo do Porto (ESMAE), obtendo por unanimidade, a classificação máxima, pelo júri composto pelos professores: Henk van Twillert, Fernando Ramos, Tjako van Schie (pianista acompanhador), com quem tem o privilégio de trabalhar. No decorrer do seu percurso académico e artístico, participa em vários concertos por toda a Europa, nomeadamente, no Parlamento Europeu, Bélgica, International Saxophone Week, Amesterdão, e Yamaha Pro Custom Sax Tour 2008, integrando o Projeto Vento do Norte, um ensemble de 12 saxofones.
Ao longo da sua jornada como musicista, Ana Faria participa em seminários de Orquestra Clássica e Masterclasses de saxofone com António Belijar, Claude Delangle, Mario Marzi, Arno Bornckamp, Jean - Yves Formeau, Stéphane Laporte, Richard Ducros, Roberto Benitez, Gerard McChrystal, Xelo Giner, entre outros.
Em Itália recebe dois prémios em concursos. Em 2005, no 5° Concorso Internazionale di Musica, Marco Fiorindo é-lhe atribuído o 3° prémio, e em 2007 no 7° Concorso Internazionale di Musica, Cittá di Chieri o 2° prémio.
Em 2009, viaja para Lisboa com o objetivo de conhecer Christian Lauba, pianista e compositor de Steady Study on the Boogie, obra que vem a demarcar a sua atitude enquanto saxofonista. Desde cedo expande o seu percurso musical integrando o quarteto Honwana Jazz Quartet. Inicia assim o seu primeiro contacto com o Jazz, Improvisação e Composição Jazzística com o seu mentor, Alexandre Honwana. Nesta área trabalha como membro efetivo da Orquestra de Jazz de Braga, tendo realizado Workshops com Mário Laginha, Carlos Azevedo e Pedro Guedes.
Em 2011 é-lhe atribuída uma bolsa de estudos pela World Tour Schoolarship, tendo tido o privilégio de estudar numa das mais prestigiadas escolas de música da atualidade, Berklee College of Music, onde trabalha com grandes nomes da música atual: Greg Osby, Frank Tiberi, Shannon LeClaire, Dino Govoni, Harry Skoler, Ed Tomassi, entre outros.
Aprimora a sua experiência, não só como saxofonista, mas também no ramo da composição, Film Scoring. Na sua jornada pelos Estados Unidos tem a oportunidade de frequentar Jazz Clinics com grandes mestres como, Barry Harris em Nova York. 
Em Dezembro de 2016, conclui o Mestrado pela Universidade do Minho em Braga, Mestrado em Ensino da Música, na variante de Saxofone, tendo apresentado como trabalho de sua pesquisa o projeto intitulado, A Improvisação na Otimização da Aprendizagem do Saxofone no Ensino Especializado da Música.
Atualmente, em Portugal, apresenta-se, como mentora e diretora artística do programa ViVAMUS, sediado em Braga desde 2016. De sua índole pessoal, visa expandir, unificando perspetivas musicais, direcionando conteúdos e experiências a nível pedagógico. Tendo já apresentado parte deste ambicioso projeto em escolas portuguesas, torna-se membro do corpo docente em escolas de música de ensino especializado, Academia de Música de Castelo de Paiva e a Academia de Música Valentim Moreira de Sá, tendo lecionado a disciplina de opção, Acompanhamento e Improvisação e a de Saxofone.


Contato: analeitedefaria@gmail.com

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